對中華民族悠久的農耕文明而言，時令節氣是非常重要的。這套《中國傳統節日故事》，旨在讓每個孩子了解自己的傳統節日，了解源遠流長的中華文明。整套書總共8本，收錄了8個傳統節日故事。一些故事來自民間的口耳相傳，比如中國人最重要的節日“春節”，原來來自于一只怪獸“年”的傳說；七夕節，來源于大家耳熟能詳的牛郎織女的故事；而端午節，則是源于對偉大詩人屈原的紀念……

文字也多次經過推敲和精煉，非常富有童趣，比如《臘八的故事》里，有這樣一段文字““瞌睡蟲”覺得老兩口太小心。他對媳婦兒說：“糧滿倉，豆滿倉，何必犯傻種地忙？”“沒底鍋”覺得老兩口真啰嗦。她對丈夫說：“有單衣，有棉被，織布不如把覺睡。”聽到這樣好玩押韻的對話，哪個孩子會不喜歡呢？最為貼心的是，我們還在末尾附上了每一個傳統節日的有趣的習俗，孩子們在聽完故事，還可以更進一步的了解中國的節日，感受傳統之美。

與此前出版的四輯毛毛蟲中國經典圖畫書一樣，這套書創作于上世紀八十年代——那是個大師為孩子作畫的年代。《七夕的故事》出自著名戲曲人物畫大師高馬得先生。馬得先生以畫戲曲人物聞名，他借鑒了戲曲人物的造型，又能放開手隨意點染，整個畫面妙趣橫生。《中秋節的故事》，由現任中國美術家協會主席劉大為先生所畫，他的工筆人物畫造型嚴謹，線條流暢，富有濃烈的生活氣息。《端午節的故事》由著名畫家秦龍先生所做，秦先生用心用情，繪出了三閭大夫九死不悔的一生。《春節的故事》出自當代新文人畫派畫家朱新建之手，畫家用一種游戲的心態，講述了一個怪獸的故事。畫面非常灑脫，氣息散淡，又充滿稚拙的童趣……

穿過好看的故事，走進傳統節日 ！ 　　

每個傳統節日故事，都是一次與歷史的相遇。讀這樣一套書，讓孩子了解節日傳說的同時，同時將大師級別的美術熏陶給了孩子，該算是一次富饒的閱讀旅程吧！還值得一提的是，每本書的最后，出版者貼心地附上了相關的歷史小資料，讓孩子們讀完故事后，知道故事之外還有更為廣大的天地，而無論是天上的神仙，還是地上的英杰，最終都會落到地面上，回到普通人的生活之流中去。　　

　　節日因故事而生動，節日因故事而流傳。跟孩子一起讀這套書吧，領略我們集體記憶的河流里，那些被標注的瞬間……

遙遠又親切的節日傳說
八薄冊一小匣的《中國傳統節日故事》快遞到家里時，家里正好有兩個小朋友。小姐姐恬恬（讀大班）和小弟弟沫沫（讀中班），他們打開紙匣，把所有的書拿出來，像拼圖一樣擺在地板上，過一會兒我去看他們時，驚訝地看到他們兩個讀得非常入神，他們向我報告：“我已經讀三本了！”“我已經讀兩本了！”
　　
　　本來以為孩子們在日本動畫、變形金剛乃至于喜羊羊與灰太狼的各種轟炸下，可能不見得會對這套看上去有點兒“老氣”的連環畫感興趣呢，但想不到他們的眼光好得很，對于我們以為他們未必能理解與欣賞的東西，是用一種非常投入的神情在閱讀。——比如《端午節的故事》講的是屈原，秦龍先生的繪畫很大氣，畫出了一種慷慨悲涼的氣息。孩子們肯定不懂什么是“慷慨悲涼”，但看這本書的神氣，卻很是嚴肅認真。
　　
　　結果作為一個大人，我也把這這八本書給看了一遍，不由得感嘆八十年代這套連環畫的制作水平之高。這套書文字是司南先生改編，兒童讀物的文字是很簡單的，但這本書的文字在質樸中有韻律感，有幽默感，在語言上保留了民間文學的風格。比如《春節的故事》吧：“每到臘月，人們就趕緊做好準備：糧進倉，菜裝壇，雞進窩，牛回圈。備刀槍，練弓箭，準備對付‘年’。”——這一串的畫面與動作，讀起來是不是像一串糖葫蘆一樣有滋有味？
　　
　　繪畫的水平也極高，而且風格多樣。這套書請了當時的各方名家，比如《元宵節的故事》是勵國儀先生畫，典雅優美，宮室、器物、文飾這些背景與細節都畫得妥帖自然。《中秋節的故事》是劉大為先生畫，體現出中西畫法的結合，他師承蔣兆和、李可染諸先生，在這本小繪本里也能看出中國畫的前行的一點軌跡。《小年的故事》是朱成梁先生畫，設色紛紜卻不亂，有一種民間的熱鬧勁，但顯得柔和靈巧。灶王節的懣戅賴皮被畫得活靈活現，他的畫面里還常添點動物，馬呀，牛呀，貓呀，雞呀，又有生活氣息，又帶著表情，像是這一出小戲的觀眾。《七夕的故事》是馬得先生畫，——構圖空靈、取色淡雅、人物的神情畫得極其生動可愛。哎，馬得先生畫得太好了，難以形容，看完了忍不住回頭再看一遍。
　　
　　傳統離我們確乎是越來越遙遠了，很多時候，一個節日只和一種食品聯系在一起，進而變成商家牟利的一個時機。商家牟利倒也沒有什么不對，但可惜的是，除了商家牟利與大眾消費外，節日與人的思想的、感情的、生活細節的聯系越來越少，好像只和胃有聯系，而且連和胃的聯系也很單調。這套小書讓人回憶起了關于節日的故事，人物，游戲，食物的制作方法，它們是“節日的敘事與實踐”，在敘事與實踐里，人才能保有動手與想像的能力，才能在漫渺時間里保持著與過往的聯系，使現在的人與過去的人之間存在著親切感，而不是高度現代化社會里的孤單代系。
　　
　　在這些節日的傳說里，保留了一些農業社會的對自然界的觀察與感應方式，比如“二月二，龍抬頭”，這是因為天上的“龍角星”開始出現在東方地平線上，是迎接春耕的日子，有許多儀式與禁忌，它們雖然不見得有實際作用，卻有一種審美上的意義，似乎農業社會有更豐富的生活細節與更優美的生活感受。在傳說里，也保留了一些農業社會的價值觀，比如簡樸是一種基本的美德，這種價值觀在過度生產與過度消費的現代社會里受到了沖擊，然而在資源緊缺與環境保護成為共識的今天，是不是應當重新拾起農業社會的價值觀遺產？
　　
　　大人們看書實在是想得太多了！不能單純地享受閱讀的樂趣。而沫沫這些天把這套書又重新翻看了好幾遍，我近乎羨慕他——他毫無功利目的也不深思苦想，只是讓這些故事，這些畫面像清風雨露一樣伴隨著他成長，這是閱讀最好的狀態，只是這種狀態在成長之后，就也像傳說一樣一去不返啦。

《中國傳統節日故事》編輯報告（節選）
　　總有些傳說是比《羅賓漢》更親切的，總有些典故是比《格林童話》更值得知道的，總有些前輩為孩子們創作的作品，是比日本漫畫更值得久遠流傳的。我們有責任保護或修復這些東西，好像散落在泥土中的珍珠擦亮、串好，并將它們珍而重之地交給孩子。
　　這就是“毛毛蟲童書館”建立的初衷，也是《中國傳統節日故事》的來由。我們需要外國經典的作品，更需要自己民族精深的文化；我們需要英國式的冷峻幽默，德國式的理性思考，美國式的熱情開拓，更需要中國式的淡泊優雅、含蓄綿長。孩子們喜歡這樣的圖書，因為它就來自他們的生活，跟他們的距離很近、很近。

　　這些畫家，有的作品價值上萬，甚至幾十萬，但他們并不在意相對微薄的報酬，仍然給孩子們創作出一本本美麗的圖畫書。這真是只屬于上個世紀的理想主義，令人敬佩而感動。如果沒有他們的畫稿與授權，這套書的一切都無從談起。
　　看《七夕的故事》，馬得先生用簡潔而明凈的筆觸勾勒出一個神與人間的世界，牛郎與他的哥嫂，織女與兩個孩子，雖然五官只有寥寥幾筆，卻表現出豐富多變的表情與心理。如果說我們一時無法達到大師的功力，那么至少應該學習大師注重細節的態度。

　　　以《春節的故事》為例，我們調整了它的版式，讓頁面構圖有一些變化，這樣更加活潑。有些圖片的順序也經過了調整，更加符合圖畫書需要的敘事結構。有幾本故事的文字很多，我們也把它加以改寫、精編，一來是為了適合版面，二來關于文字內容與風格的問題，后邊還會單獨說到。
　　圖畫書的信息量畢竟是有限的，為了幫助家長滿足孩子的求知欲，我們還在正文后的空白頁上設計了“毛毛蟲資料館”，用“傳統節日拾趣”的文章來介紹相關知識：元宵和湯圓有什么區別？除了中國，還有哪些國家會過端午節？明朝時，皇帝吃的臘八粥是怎么做的？……既充分利用了紙張和版面，又提高了圖書的附加價值。
　　裝幀的設計也非常細致：統一的封面版式與字體，精心選擇、鮮艷大方而又適合節日氣質的底色，封底的裝飾性圖畫，低調而令人舒適的內文、頁碼等……好的裝幀設計不應讓人感覺到刻意，而是隱沒在內容背后，在不知不覺中默默為閱讀服務。隨便拿起一本《二月二的故事》，那溫和的綠正是早春的顏色，配襯著晶瑩的雨滴與女孩歡快的笑臉；翻開封面，疏朗的楷體字占據畫面適當的位置，一路讀去毫不費力；書末《二月二傳統拾趣》的字體與朱紅色印章式邊框、淺灰色雅致底紋和粗紙紋路的頁邊都與傳統文化主題深深契合。更不用說漂亮的書盒，連在圖書封面的排列上都注意到“正”與“破”的對比，處處體現著美編在設計上所花費的心思。
　　在印刷時，我們選用了質量比較好的白色膠版紙，這是因為中國傳統畫風本身已經不是很鮮艷，圖稿又來自舊版書，對色彩還原性要求非常高，但圖書的主題又比較樸素，不適合使用銅版紙，即使是亞光銅也顯得有些張揚。

　　為了整體風格的協調，我們還對八本書的文字進行了統一改編。文字內容上，我們堅持“不小看孩子，不應付孩子”的原則，不回避生老病死或離別等情節，而是用正面、積極的態度去解釋它們。如《端午節的故事》中，屈原投江的段落，就寫得既悲涼又慷慨，令孩子完全能夠理解屈原是為國家和百姓而死，而百姓懷念與紀念他的心情，也十分樸實和深長。文字風格上，我們絕對避免翻譯腔、文藝腔，而是用純中國化的口語講故事，在適當的地方穿插少量韻文，重復朗讀和修改，無論是散文還是韻文都有暗暗的聲律之美，讀起來十分流暢、舒適，大人和孩子都能夠理解和欣賞。

記憶不會老去~
今夕是何夕？
　　今夕是七夕。
　　
　　七夕節，好像忽然從地底下冒出來的節日。電視、報紙上鋪天蓋地的節日促銷，剎那間把七夕節這一節日普及工作做到極致。
　　
　　童年記憶里遍尋不到七夕節的影子，也沒有坐在葡萄架下的慈祥的老奶奶，給我講那過去的故事。
　　
　　可憐的我，只好“被七夕”。被七夕的日子里，我明白了，七夕是情人節，七夕要送花、送禮物，七夕要轉發些祝福的短信，七夕是單身男女扎堆相親的日子。
　　
　　可，腦袋里那可憐的一點傳統節日知識告訴我，七夕，又好像是和兩個可憐的人兒有關系，牛郎哥哥和七仙女妹妹兩情相悅，可惡的王母娘娘出來阻撓，神奇的老牛助牛郎哥哥飛天，挑著可憐的一對兒女尋母千萬里。
　　
　　這要是有一本圖畫書講講這段，家里的小人兒肯定會喜歡。
　　
　　直到這套書上市，看著網站上展示的封面和內頁圖，恰好是我喜歡的大師--馬得先生畫的這本七夕節，于是我毫不猶豫地下單收書。
　　
　　整套書是毛毛蟲童書館系列的第五輯--傳統節日故事，涵蓋了春節、元宵、二月二、端午、七夕、中秋、臘八、小年等八個節日故事，故事選材都是耳熟能詳的傳統故事，經過數不清多少代人的口口相傳，一點一滴，固化成我們記憶的一部分，存在于我們的童年時光里，互相依存，互相擷取，纏繞中內化，讓我們分不清這些故事的來源，是來自葡萄架下的老奶奶？還是麥垛旁的大姐？或者，是某年某月蹲在小人書攤邊蹲麻了腿換來的記憶。
　　
　　整套書小開本、正方，一個故事獨立成一本書，拿在手里翻看，輕松自如。八個傳統節日故事也多是熟悉的，卻有臘八的故事從沒有聽過。整套書的文字都重新編改過，給小人兒讀來，流暢順口，不需要有任何改動費心費腦。
　　
　　我最中意的，倒是其中幾本的圖畫。許是因為家里有喜歡畫畫的孩子，我挑選每一套書，都會先從圖畫上考量。即使內容過齡，又或是超齡，哪怕有那么幾幅打動了我，我也是喜滋滋地收入，和小人兒欣賞半天。
　　
　　先來看《七夕節》的圖。

封面圖、扉頁圖、P2圖

看馬得先生的畫，是中國水墨畫中的彩墨技法。這類傳統畫法在喧鬧的當下，幾乎看不到有小孩子用這種技法畫畫的了。傳統水墨畫的主要工具是毛筆，軟軟的一撮毛，如何用腕間的力量控制筆頭的游走方向和速度，這是當下忙于功課的孩子們難忘其頸背的。因為這，需要時間。需要在剛認識文字的年齡，像拿水彩筆一樣拿著一管管毛筆，熟稔它，控制它。而現在的孩子們最缺少的就是時間了。

仔細看每一幅圖中的每一筆，無論哪種顏色，都是直接用沾了彩色墨的毛筆揮灑，在白紙上留下行走痕跡，如清風徐徐吹來般清新、自然的畫風，讓我們，在看到馬得先生的畫時，無來由地征服了我們。看老牛和牛郎哥哥的對視，只那淺淺的一橫，就把牛郎哥哥和老牛的親人般感情表達了出來。或淺或深的綠色彩墨，寥寥幾筆，風中搖曳的細竹也讓我們感覺到風是往哪個方向吹了~

P10圖、P20圖

半個荷花，半撇荷葉，沒入水中露出來的半個牛頭，兩個著紅衣綠兜兜的抓髻小娃娃，簡潔、精煉的筆觸，只有老藝術家才能有這樣的造詣啊~

要說《七夕節》給我畫面美感的享受，而《臘八節》，卻給了我新穎的故事和令人驚艷的圖畫震撼！

《臘八節》封面圖、P2圖

初看封面，沒啥深意。翻開第一頁，我深深被折服了~

整個畫面呈土黃色，蒼舊的土房子，蒼土般的山，背景是一抹暗赭色的天空。強烈的時空感一下子把我們拉回到那個被外族侵略占領的朝?--元朝。

好在，石頭上的幾點青草，還算蒼綠的樹木，有別于蒼黃一片茫茫大地。

臘八節的故事大意是一對勤勞的人兒，養了一對懶惰的兒子和兒媳，坐山吃空，終于落得個悲慘下場。簡單的故事，樸素的道理，讓人們在口口相傳的過程中，勤勞，節儉，年年有余糧。

內頁圖

再看下面的兩幅圖。
畫家在強調整個畫面的滄桑感外，并沒有放棄對細節的追求。
看那個白瓷的茶壺，看那個屏風，還有那簡單式樣的衣柜。
再看兩個懶家伙住的房子外面，雜草叢生，屋頂上的草也幾近壓垮屋梁。
溜有這些細節，都透出字里字外言不盡的意味深長。

內頁圖

這些年的孩子們，成長的過程伴隨了國外優秀圖畫書被引進的井噴階段。在圖畫書領域，充滿了創意和創新的國外畫家們，給了這些孩子們敏銳的眼光和高基礎的審美。一時間，對國內原創圖畫書的呼聲，也被很多文人志士和父母們一再提起。但往往原創的發展初階段存在的問題，也使得原創陷入被指責的包圍圈。

需求和供應，永遠都是在纏繞中互相成長。現階段促成一批大師級圖畫書的再版，顯然是這纏繞中的產物。做為一個對傳統文化和傳統圖畫雙重渴望的我來說，看到這么多的好書，就只管摟著自家的娃兒，享受去了~

很贊的一套書
我很少買國內出版的寶寶繪本，以前買過一些，常覺得畫面既不漂亮，也不生動，感覺像是從電視中翻拍來的。而這套書看到評價都不錯，加上是講節日的故事，所以就買了，雖然貴了點，但覺得買的挺值。畫風很有本土特色，感覺很好，加上故事是中國傳統的民俗故事，二者相得益彰。這是我買國內繪本最滿意的一次了。強烈支持這套書。

經典故事的魅力
這套故事書孩子很喜歡看，是他讓我特意給他拍的，都看了好幾遍了，百看不厭，是快餐文化書無法比的。我也看過了，語言精練，簡潔明了。建議家長給孩子選書時近經典遠快餐。