《梵高：化世間痛苦為激情洋溢的美》擷取了梵高藝術生涯中大量片段，以嚴肅而生動的論述呈現了梵高的藝術發展進程。首先按照時間順序介紹了梵高的十載藝術生涯，通過近300余幅具有代表性的畫作，敘述和分析了梵高的藝術之路。此外，《梵高：化世間痛苦為激情洋溢的美》還收錄了梵高大量書信片段，這些“梵高的話”，直觀透露了梵高對人生、藝術的信念及對健康、死亡的看法，讀者可由此一窺梵高的精神世界。
在時間順序的基礎上，《梵高：化世間痛苦為激情洋溢的美》還從兩條主線來論述梵高的信仰和藝術生涯：首先，梵高是如何從一名虔誠的基督教徒變成了一個徹底的無神論者；其次，梵高藝術歷程的各個階段是如何受到了不同畫派和畫家的影響。對其產生影響的藝術家與流派包括巴比松派、黃金時代的荷蘭畫家、印象派、新印象派、日本版畫、倫勃朗、德拉克羅瓦、高更等。《梵高：化世間痛苦為激情洋溢的美》詮釋了在這如此眾多的前輩及同輩大師的影響下，梵高如何創造性地發展出了自己的藝術風格和語言，*終呈現給世人一種充滿張力的美。
《梵高：化世間痛苦為激情洋溢的美》還附有完整的年表和作品索引。便于研究梵高的專業人士，或對這位天才畫家感興趣的讀者完整和系統地了解這位偉大畫家的藝術全貌。
1.梵高真的是天才、狂徒、病人以及必然的“悲劇主角”嗎？
《梵高：化世間痛苦為激情洋溢的美》作者揚·布朗（日內瓦大學現代美術史教授兼文學院院長）精選300余幅梵高畫作，擷取其藝術生涯的數個斷面，對這位“瘋狂的天才藝術家”的過于浪漫悲情的神話做了深入的再認識。無論是分析梵高對信仰的背棄，還是表現梵高對繪畫的探索，都旨在盡可能客觀地重塑這位繪畫杰出藝術家的人生與創作歷程。
2.梵高，是深諳文學、哲學和藝術史的藝術家
他對其偶像倫勃朗、米勒、德拉克羅瓦等畫家作品的解讀和創造性模仿，表現了他獨到、敏銳的藝術感受力。梵高現存于世的書信手稿，更為真實、透徹地再現了其在藝術與信仰上的諸多掙扎、其繪畫理念的逐步進化，以及其對色彩、筆觸等繪畫技法的自我追求。這也能夠讓讀者得以更好地理解梵高在人生*終幾年必然爆發出的旺盛的、天才般的創造力和無可復制的藝術語言。
3.梵高的偉大之處，是他將世間痛苦繪成了畫布上激情洋溢的美
畫家在人世間遭受著痛苦與磨難，但他并不是消極的依賴者：他熱切向往組建畫家交流團體、頌揚著偉大的健康、推崇著創造的力量......他更不是簡單地去表現痛苦與哀鳴的藝術家：他糅合了痛苦與熱情，偉大地將自身的彷徨思索、寧靜喜悅都耕耘為畫布上激情洋溢的美。
